Графический дизайн. Теория и Практика. с 0 до 1.
Данный раздел содержит план обучения графическому дизайну с полного нуля. Также в этом разделе собраны/созданы задания для самостоятельной практики, которые разделены на три категории по уровню сложности.

Перед продолжением изучения данного материала, рекомендую ознакомиться с предыдущей статьей:

План обучения на этой странице состоит из набора ссылок на материалы в открытом доступе, и я рекомендую изучать все по порядку, изложенному на этой странице.
Цель этого материала: сделать так, чтобы любой желающий и далекий от дизайна человек мог прикоснуться к практической деятельности графического дизайна бесплатно, так сказать, почувствовать вкус этой деятельности и понять, нравится ли ему это или нет. И если процесс выполнения заданий нравится, то можно продолжать углубленное изучение и начинать работать в этой сфере.


План изучения:
  1. Для начала рекомендую ознакомиться с вводной информацией о работе графическим дизайнером (в первом блоке собрал статьи для понимания базовой информации в работе графического дизайнера);
  2. Изучить базовую теорию (статьи для понимания теории по направлениям: цвет, типографика, композиция, процесс создания изображений и ссылка на видеоуроки по основам графического дизайна);
  3. Познакомиться с базовым функционалом самых популярных программ, которые используют в работе графические дизайнеры (в этом блоке собраны ссылки на бесплатные туториалы и сам софт);
  4. Практиковаться! (здесь подготовлены задания)
  5. Изучать больше материалов* (здесь собраны доп.ресурсы для изучения)
* - если понравится выполнение заданий (в 4 блоке) по графическому дизайну, то можете переходить к изучению пятого блока, в котором собраны полезные ресурсы для изучения и работы.

А теперь начинаем.


Вводная информация в направлении "Графический дизайн"
Начнем с общей базы.

Далее элементарная теория, которую должны знать все про Растровую и векторную графику. Если вдруг не знаете, что это, то прочитайте следующую статью:

Далее переходим к знакомству с цветовыми моделями RGB/HEX/HSB/CMYK/Pantone/RAL, потому что будучи графическим дизайнером вы должны понимать, какую именно цветовую модель использовать в конкретной ситуации. Вот полезные статьи на эту тему:

Вот и все. Этот блок не богат на материалы, но то, что упомянуто крайне важно знать. Следующий блок раскрывает большие темы - цвет, типографика, композиция, процесс создания графики и другие... Материалов для изучения там собрано немало, поэтому не расслабляемся.


Базовая теория
В этой части рассмотрим следующие направления:
  • Основы типографики (про шрифты)
  • Основы формы и цвета (про цвет и базовые элементы)
  • Основы композиции (про расположение объектов в "кадре")
  • Теория для создания осмысленных изображений (про восприятие смысла)
  • Дополнительные материалы для повторения/закрепления базовой теории (повторяем и закрепляем базу).

Начнем с типографики.


Основы типографики
В этой части мы рассмотрим терминологию и основные правила (с советами и приемами) работы со шрифтом. Также здесь собраны онлайн-сервисы, с которыми я вам настоятельно рекомендую ознакомиться.
Статьи для изучения:
Онлайн сервисы для тренировки/практики работы со шрифтами:
  • typewar - онлайн-сервис для тренировки знания семейства шрифтов; вам показывают один образец формы буквы, а вы должны определить к какому семейству шрифтов он относится.
  • Kerntype - это онлайн-игра, которая поможет новичкам или тем, кто не очень уверен в своих навыках кернинга, научиться с ним работать. Кернинг, или расстояние между буквами, сильно влияет на эстетику и читаемость текста, поэтому попрактиковаться с ним крайне полезно.
  • Shape Type - это сервис, который помогает дизайнерам научиться воспринимать фундаментальные различия или тонкости в компонентах различных шрифтовых стилей. Вам предстоит придать форму буквам, перемещая или сдвигая векторные точки привязки в нужное место.
Дополнительные материалы (изучать по желанию):


Основы формы и цвета
В этой части мы рассмотрим, как дизайнеры работают с формой (геометрическими фигурами) и цветом в качестве основных "строительных" материалов. Чаще всего формы сочетаются с цветом, поэтому мы рассмотрим их вместе.
Изучив материалы ниже Вы узнаете о визуальном контрасте, цвете, ритме и паттернах в дизайне, а ещё мы рассмотрим процесс создания абстрактного дизайна из форм. Также настоятельно рекомендую выполнить задания, они необязательны, но именно в них вы можете применить навыки, так что рекомендую потратить дополнительное время на их выполнение.

Статьи для изучения:

Онлайн сервисы для тренировки/практики работы с цветом и формой:
  • KOLOR - онлайн игра, в которой нужно максимально быстро (не более 5 секунд) найти правильный цвет среди предложенных. Чем дальше, тем более сложные оттенки предлагаются. Этот сервис поможет расширить словарный запас названиями цветов.
  • Color Method - если вы не знакомы с цветовым кругом и цветовыми комбинациями, то эта игра поможет вам понять все эти базовые принципы из теории цвета в увлекательной форме.


Основы композиции
В этой части рассмотрим, как дизайнеры работают с визуальными контрастами, кадрированием, иерархией и направлением в отдельных изображениях и сложных композициях. Вы узнаете, как контролировать и использовать масштаб, вес, направление, текстуру и пространство в композиции, а также как составлять композиции, как насыщенные (сложные), так и минималистичные.
Материалы для изучения:


Теория для осмысленного создания изображений
Здесь собрана серия статей, которая помогает в понимании использования и создания смыслов в изображениях.


Дополнительные материалы для повторения и закрепления информации выше
Я нашел крайне полезный материал, в котором тема графического дизайна неплохо раскрывается за 12 видеоуроков. Если по материалами, изложенным выше, остались вопросы, то рекомендую изучить:
  • "12 уроков по основам графического дизайна" на Infogra // здесь 12 видеоуроков с объяснением базовой базы для графического дизайнера (создание денотативного изображения, форма изображения, техники графического дизайна, инструменты графического дизайна, кадрирования изображения, 3 аспекта создания изображения и примеры процесса создания изображений).
Также полезная статья про фотографику:


Инструменты (софт) для работы
Теория изучена, но чтобы её применять нужны инструменты. У графического дизайнера есть 2+1 самых важных инструмента на сегодняшний день: Photoshop, Illustrator и CorelDraw (да, он бывает крайне важен при разработке макетов для печати). Не рекомендую Figma, потому что он более нацелен на UI/UX деятельность и не работает с CMYK форматом, что может быть критично в работе графическим дизайнером.
Вообще, каждый софт удобен для решения определенных задач, и если вы хотите быстро начать работать, то изучайте, в первую очередь, те программы, что соответствуют желаемой вами деятельности. Вы можете выбрать софт, подходящий вашей деятельности, и начать изучение с него. Вот статья, где перечислены программы и где их используют: "ТОП-10 программ для создания иллюстрации" от bangbangeducation.

Я же рекомендую сначала познакомиться с 2+1 основными программами, которые упомянул ранее.

💻 Материалы для изучения основного софта:
Adobe Photoshop (с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки, материалы для изучения:

Adobe Illustrator (с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки, материалы для изучения:

CorelDraw (с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки; популярный софт для работы с векторной графикой, используемый для создания дизайнов с последующей передачей материалов в полиграфию;

Другие программы, которые могут понадобиться:
  1. Adobe InDesign (с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки;
  2. Figma (официальный сайт) - бесплатный онлайн сервис;
  3. Остальные из этой статьи - "ТОП-10 программ для создания иллюстрации" от bangbangeducation.


Практика
Изучив теорию и софт можно переходить к практике. В этом разделе собраны задания, которые разделены на следующие группы: базовый уровень, техническая тренировка и задания прикладного характера (полноценная практика).

Задания базового уровня:
  1. Композиция из фигур - создайте композицию, используя только основные геометрические фигуры, такие как квадраты, круги, треугольники и прямоугольники. Играйтесь с расположением, размером и цветом фигур, чтобы создать визуально интересные и сбалансированные композиции. За основу можете взять любую фотографию/изображение в большом размере и попытаться воссоздать её в векторном формате.
  2. Создание паттернов - Создавайте паттерны, используя различные фигуры и цвета. Сосредоточьтесь на создании повторяющихся и визуально привлекательных узоров, которые можно использовать в различных проектах графического дизайна. То, что создадите, можете использовать в своих реальных проектах.
  3. Манипулирование формой (фигурами) - Экспериментируйте с искажением, деформацией и трансформацией стандартных фигур, чтобы создать уникальные и абстрактные паттерны. В этом задании важен сам процесс, дайте себе полную свободу действий и не ограничивайтесь. А как закончите экспериментировать с формами, дайте результату отстояться какое-то время (хотя бы 1 день), и только потом оценивайте то, что получилось.

Задания для технической тренировки:
  1. Воссоздайте логотип StarBucks в векторном формате в Adobe Illustrator (или Figma) - ссылка на логотип
  2. Воссоздайте дизайн визитки в цветовой схеме CMYK в Adobe Illustrator или CorelDraw - ссылка на изображение визитки
  3. Воссоздайте дизайн плаката NIKE в Adobe PhotoShop или Figma - ссылка на изображение плаката // можете заменить фотографии кроссовок на другие, но сохраните стилистику и подберите максимально похожие шрифты

Задания прикладного характера:
  1. Создайте обложку в стиле 50-60х - откройте афишу с ближайшими мероприятиями в вашем городе (или в любом большом городе, где широкий выбор мероприятий), выберите любое мероприятие и сделайте два варианта обложки для него: один для печатной версии (CMYK) и один для онлайн-баннера (RGB) в стиле плакатов 50х-60х. Примеры работ в таком стиле на dribbble и на Pinterest.
  2. Создайте изображение для рекламного веб-баннера с использованием фотографии человека и с использованием двух шрифтов (один для заголовка и один для описания):
  • Тематика: стоматология.
  • Заголовок: "Улыбка мечты – рядом с нами!";
  • Текст описания: "Позаботьтесь о вашей улыбке с помощью наших высококвалифицированных стоматологов. Мы предлагаем широкий спектр услуг, включая чистку и отбеливание зубов, лечение кариеса и протезирование. Оставьте свои зубные проблемы в прошлом и получите яркую, здоровую улыбку уже сегодня!".
  • Требования к формату: размер 1080×607 px, допустимое соотношение сторон — 16:9, максимальный вес — 5 Мб. Допустимые форматы JPG, PNG, BMP, TIF или GIF без анимации.


💻 Основной софт:
Adobe Photoshop
(с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки
Adobe Illustrator
(с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки


💻 Дополнительный софт:
Для работы с полиграфией:
  • CorelDraw (с официального сайта) - платное приложение, требует загрузки; популярный софт для работы с векторной графикой, используемый для создания дизайнов с последующей передачей материалов в полиграфию.

Для работы с 3D:
  • Adobe Dimension (с официального сайта) - самый легкий софт для быстрого создания простых 3D композиций и "фотореалистичного" рендера.
  • Blender (с официального сайта) - бесплатный софт, является популярным выбором для 3D-моделирования, анимации и рендеринга.
  • Cinema 4D (с официального сайта) - платный (и очень дорогой!) софт для работы с 3D графикой; изначально не хотел его добавлять, очень дорого. Но если вы стремитесь глубоко продвинуться в сфере работы с 3D-графикой и бюджет позволяет, то со всеми дополнительными инструментами от MAXON - это супер-мощный софт для трехмерной компьютерной анимации, моделирования, симуляции и рендеринга.

Ещё онлайн-сервисы:
которые стремительно набирают обороты


🖌 Тренировка навыков:
Для тренировки работы с цветом:
  • KOLOR - онлайн игра, в которой нужно максимально быстро (не более 5 секунд) найти правильный цвет среди предложенных. Чем дальше, тем более сложные оттенки предлагаются. Этот сервис поможет расширить словарный запас названиями цветов.
  • Color Method - если вы не знакомы с цветовым кругом и цветовыми комбинациями, то эта игра поможет вам понять все эти базовые принципы из теории цвета в увлекательной форме.

Для тренировки работы со шрифтами:
  • typewar - онлайн-сервис для тренировки знания семейства шрифтов; вам показывают один образец формы буквы, а вы должны определить к какому семейству шрифтов он относится.
  • Kerntype - это онлайн-игра, которая поможет новичкам или тем, кто не очень уверен в своих навыках кернинга, научиться с ним работать. Кернинг, или расстояние между буквами, сильно влияет на эстетику и читаемость текста, поэтому попрактиковаться с ним крайне полезно.
  • Shape Type - это сервис, который помогает дизайнерам научиться воспринимать фундаментальные различия или тонкости в компонентах различных шрифтовых стилей. Вам предстоит придать форму буквам, перемещая или сдвигая векторные точки привязки в нужное место.

Для тренировки остальных навыков:
  • Bezier - интерактивная онлайн-игра, которая позволяет начинающим дизайнерам практиковать концепцию кривых Безье.


Популярные челленджи
Вот три онлайн челленджа для тренировки навыков графического дизайна, позволяющих продемонстрировать свои навыки и творческие способности:

  1. Daily Logo Challenge: этот челлендж ежедневно предлагает дизайнерам создать уникальный дизайн логотипа.
  2. One-Color Poster Challenge: в этом челлендже вам предстоит создать визуально сильные плакаты, используя только один цвет. Это тренирует вашу способность эффективно работать с ограниченными ресурсами. Способ: выбираете один цвет и любой существующий постер (для фильма/мероприятия) или воспользуйтесь этим генератором.
  3. 36 Days of Type: это проект, который предлагает дизайнерам, иллюстраторам и визуальным художникам выразить свою уникальную интерпретацию букв и цифр латинского алфавита.


🟥 Лучшие каналы на YouTube для изучения графического дизайна:
На английском
  • The Futur - канал, где вы найдете много информации о дизайне, маркетинге и бизнесе. Они делятся своим опытом и знаниями с дизайнерами со всего мира.
  • Photoshop Tutorials - канал, посвященный Photoshop и графическому дизайну. Здесь вы найдете множество уроков и советов по работе с Photoshop.
  • Satori Graphics - канал, на котором вы найдете уроки по дизайну логотипов, афиш, баннеров и других элементов графического дизайна.
  • Will Paterson - канал, на котором вы найдете много интересных видео о дизайне, логотипах и брендинге. Will Paterson также делится своими советами и трюками по работе в Adobe Illustrator и Photoshop.

На русском
  • VideoSmile - канал, на котором есть туториалы полезные всем digital-дизайнерам.
  • Photofox - несмотря на название, этот канал не связан с фотографией, а связан с обработкой изображений и не только, есть полезные видео для графического дизайнера.
  • Web3nity - этот канал больше посвящен AI, но на нем выходят полезные видео с прикладным применением AI для дизайнеров.


📑 Сайты с полезными статьями:
На английском

На русском


🔠 Где брать шрифты:
  1. Google Fonts - наверно, самый известный ресурс со шрифтами среди дизайнеров, в наличии широкий выбор шрифтов, которые легко использовать и интегрировать и в дизайн-проект и на сайты.
  2. Font Squirrel - тут представлен большой выбор высококачественных шрифтов, которые можно бесплатно использовать в коммерческих целях.
  3. FontSpace - если предыдущих сайтов не хватило, но можно воспользоваться этим.
  4. Fontesk - ещё один сайт, если предыдущие чем-то не понравились.


🖼️ Где брать изображения:
Много бесплатного
  • Freepik (форматы: изображения, иконки и фото в PSD/SVG/PNG/JPEG; видео; 3D объекты)
  • Unsplash (форматы: фото в JPG)
  • Pexels (форматы: фото/видео в JPEG/MOV)
  • Shutterstock (форматы: все в PSD/SVG/PNG + MP3 + MOV + все форматы для 3D на turbosquid)

Мало бесплатного
  • Adobe Stock (форматы: все в PSD, SVG, PNG) // очень дорого, но зато есть оригинальные изображения; бесплатные элементы также присутствуют, но они "дешево выглядят" и их мало
  • Envato Elements (форматы: все) // относительно недорого и очень много материалов по подписке


🧊 Сайты с 3D ресурсами:
Это список сайтов с бесплатными 3D моделями.
  • CGTrader - онлайн площадка для продажи 3D-моделей во всех существующих форматах. В наличии имеются и бесплатные качественные модели, но по сравнению с платными их маловато.
  • Sketchfab - это платформа, предлагающая уникальный способ просмотра и обмена 3D-контента. Работает с 2012 года, за это время превратилась в одно из крупнейших онлайн-сообществ для 3D-художников и любителей. Насчитывает свыше 4 млн. 3D-моделей.
  • Turbosquid - огромная библиотека 3D-моделей, текстур и других цифровых ресурсов для использования в различных отраслях, включая кино, видеоигры, архитектуру и дизайн продукции.
  • Free3D - собрана большая коллекция 3D-моделей, включая персонажей, транспортные средства, здания и так далее. Можно найти хорошие 3D модели.


📚 Какие книги почитать:
Для общего развития
  • "Дизайн привычных вещей" (на livelib) - это книга, написанная американским дизайнером Доном Норманом. В книге обсуждаются проблемы, с которыми сталкиваются люди в повседневной жизни, когда они взаимодействуют с различными предметами, включая электронику, бытовую технику и компьютеры. Норман предлагает ряд рекомендаций для дизайнеров, которые помогут им создавать более удобные и понятные вещи для пользователей. Книга стала настоящей классикой в области дизайна и часто используется в учебных заведениях и компаниях, занимающихся дизайном.
  • "Дизайн для реального мира" (на livelib) - это книга, написанная Виктором Папанеком, которая рассказывает о том, как использовать дизайн для решения реальных проблем в мире. Автор призывает читателей брать во внимание экологические, социальные и экономические последствия своих дизайнерских решений. Он также подчеркивает важность дизайнерской этики и ответственности. Эта книга является обязательным чтением для всех, кто хочет создавать продукты, которые учитывают потребности людей и планеты в целом.
  • "Универсальные принципы дизайна" (на livelib) - в этой книге собраны основные принципы, которые могут быть применены в различных областях дизайна; применение этих принципов помогают создавать удобные и привлекательные визуальные решения, которые эффективно коммуницируют с пользователями.

Про цвет
  • "Искусство цвета" (на livelib) - это известный труд яркого и талантливого преподавателя и художника Иоганнеса Иттена. В книге автор рассматривает цветовую теорию и принципы цветового восприятия, а также дает множество практических рекомендаций и упражнений, которые помогают читателю лучше понять и использовать цвет в искусстве и дизайне. Книга является обязательным чтением для всех, кто интересуется цветом и его ролью в творческом процессе.

Про шрифт
  • "О шрифте" (на livelib) - это книга Эрика Шпикерманна, посвященная шрифтам и типографике. В книге он рассказывает о том, как шрифты влияют на нас, как они были созданы и как они используются в нашей повседневной жизни. Он также обсуждает различные типы шрифтов и их особенности, а также дает советы по выбору шрифтов для различных проектов.
  • "Новая типографика. Руководство для современного дизайнера" (на livelib) - это книга содержит практическое руководство по типографике, верстке и технике печати. Книга оказала влияние на целые поколения дизайнеров (с 1928 года). Эта книга является основополагающей для всех, кто интересуется историей и теорией типографики.

Для развития креатива
  • "Рисовый штурм" (на livelib) - это сборник техник и методов, которые помогают стимулировать творческое мышление и генерировать новые идеи (например, аналогическое мышление, преодоление стереотипов, создание ассоциаций, использование метафор и другие). Автор книги, Майкл Михалко, является экспертом в области творческого мышления и развития креативности.


🎬 Что посмотреть:
Кино/Сериалы

Видео на YouTube